Homenaje a María Lejárraga

Programa

Homenaje a María Lejárraga

Estrella Morente, voz

Dúo Moreno Gistaín, pianos

 

Joaquín Turina (1882-1949)

Retrato Op. 15 nº 1 (1915)

Manuel de Falla (1876-1946)*

Siete Canciones Populares Españolas (1914-1915)* 

El paño moruno

Seguidilla murciana

Asturiana

Jota

Nana

Canción

Polo

Federico García Lorca (1898-1936)

Canciones Españolas Antiguas (1922)*

Las morillas de Jaén

Zorongo

Nana de Sevilla

Manuel de Falla (1876-1946)

El Sombrero de Tres Picos (1919)

Danza de los vecinos

Danza del molinero

Danza final

Manuel de Falla (1876-1946)*

El Amor Brujo (1915)* (Selección) 

Introducción y Escena

Canción del amor dolido

El círculo mágico – Romance del pescador

Danza ritual del fuego

Canción del fuego fatuo

Conjuro para reconquistar el amor perdido

Danza y canción del juego del amor

Las campanas del amanecer

 

*Interpretadas por Estrella Morente

Sinopsis

La escritora María de la O Lejárraga estuvo casada con Gregorio Martínez Sierra, autor teatral que gozó de notable fama y quien durante años firmó la autoría de las obras de María. No ha sido hasta años más tarde que hemos conocido que esta mujer, maestra y primera diputada en la II república, fue la escritora de obras tan relevantes como el libreto del Amor Brujo que Manuel de Falla escribió a Pastora Imperio en 1915. Su relación con grandes músicos como Falla, Turina, Lorca, etc, hizo que fuera la escritora de canciones, libretos y hasta del libreto de la ópera de las Golondrinas de Usandizaga.

Durante años, su exilio tras la guerra civil, la mantuvo apartada de la escena creativa española. Sin embargo, desde Argentina, ella continuó su trabajo literario, así como su correspondencia continua con sus amigos. Tras años de silencio, al final de su vida María Lejárraga publicó sus memorias y cartas con su ex-marido, así como con sus amigos músicos. Gracias a sus memorias, hemos podido conocer el papel tan importante que tuvo en la historia de la Música Española.

Biografías

Estrella Morente

“ESTRELLA no se puede describir con palabras. Mirarla, escucharla y sentirla es la única manera de experimentar de forma íntima su arte. Su voz vibra entre lo etéreo y lo terrenal como una presencia que muta entre la realidad y el más allá. Todo el que tiene ocasión de vivir un rato en su compañía no la olvida jamás pues sabe que ha sido partícipe de un fenómeno inexplicable.

Esta noche nos ofrece lo mejor de su arte. Desde la sutil sencillez de los cantes festeros de su infancia hasta las profundidades del amor añorado. El panorama completo de los sentimientos, la gama entera de sensaciones y colores – todas las vivencias de la mujer de hoy, además de la de antaño, se recogen en la voz de Estrella”. (Débora Garber)

La primogénita de Enrique ya cuenta con una trayectoria amplísima como joven valor del Cante Flamenco. Ha sembrado su arte y frescura musical en medio mundo. Dotada de una voz cristalina, se mueve con soltura entre tonos cálidos sugerentes y frases emotivas desgarradoras. Estrella posee un profundo conocimiento de su arte, así como un gusto refinado innato. Se ha convertido en punto de referencia tanto para la afición flamenca como para amantes de la música en general, al mezclar las influencias añejas de su Granada natal con las últimas tendencias del flamenco en el nuevo milenio. En el Cante, su obra siendo pura y ortodoxa, contiene elementos únicos y personales que constituyen una verdadera revolución en el panorama de la tradición flamenca.

 

Dúo Moreno Gistaín

El Dúo Moreno Gistaín está formado por los hermanos Juan Fernando y José Enrique Moreno Gistaín. Realizaron principalmente su formación con Consuelo Roy, Ramón Coll y Josep Colom. Amplían su formación recibiendo clases magistrales de pianistas como Andrezj Jasinski, Yoheved Kaplinsky, Blanca Uribe, Stephen Prutsman, Marc Durand, Ramzi Yassa, Julian Martin, Peter Bithel, Boris Slutsky, Dominique Weber destacando la asistencia a las clases magistrales impartidas por Maurizio Pollini durante el Festival Internacional de Música de Lucerna (Suiza), así como a los cursos del Mozarteum de Salzburgo.

Por su especial dedicación al repertorio orquestal como dúo han asistido a cursos con prestigiosos directores de orquesta como Josep Pons, George Pelhivanian, Bruno Aprea y Jesús López Cobos.

Han ofrecido conciertos como dúo o como solistas en España, numerosos festivales y salas, como el Festival Internacional de Música y Danza de Granada, Festival Internacional Castell de Peralada, Festival Internacional de Música de Gijón, Teatro Monumental de Madrid, Fundación Juan March, Festival Internacional de Panticosa Tocando el Cielo, Ciclo Grandes Solistas del Auditorio de Zaragoza, Ciclo Jóvenes Maestros Internacionales del Auditorio de León  etc., así como en Rusia, EE. UU., y prácticamente los auditorios más reconocidos de toda Europa.